《熱血街舞團》讓舞者寒心！文化與商業怎樣平衡？
從節目首輪錄制之后，部分參賽選手都第一時間分享了自己的心得，從部分參賽者的分享中似乎看到了一種對節目的失望與無奈。
“起碼我們不會在別人面前哭泣求憐，求別人給機會”
“日后節目的播出 希望真正喜歡HIPHOP的人，真正了解下什么是HIPHOP的根而不是主流文化”
“熱血變形計行程結束了，今年會流行一句話，你有啪哇木嗎”
“這趟路程讓我知道了一件事，跳了那么久，原來不會聽DJ放的音樂，嗯~~”
淘汰了就發表“笑里藏刀”的言論？像他們這樣的頂級BBoy因為這事不足以大動肝火。但知情人士透露，此次錄制有6個Breaking團隊，30人，最后只留下5個BBoy。而他們的共同點是他們都是Powermove型選手。
什么是Powermove型選手？簡單講就是特別能轉，轉天轉地轉空氣。比如托馬斯，Airflare，頭轉，肘轉都是比較常見的Powermove。
然而問題的關鍵所在。5個BBoy只占了總數60人的十二分之一，比例明顯偏低，各舞種之間并不平衡。
其次，眾所周知，Powermove是最具觀賞性的，但是只是針對“街舞小白”，這是否折射出熱血召集人不懂Breaking，就像“街舞小白”一樣作出自己的選擇？部分選手確實也表達了這個觀點，同時還透露了熱血召集人對某些選手甚至看都不看一眼，選手直接淘汰。
最后，也是大部分選手最為擔心和關心的一點，節目播出之后，大家看到的Breaking都是在轉，這勢必會影響Breaking在人們心中的直觀印象啊，原來Breaking就是這個呀，轉來轉去的。
反觀《舞力覺醒》中三十六房的表現，他們是一支真正意義上Underground的團隊。他們在節目上展示的是HIPHOP的根。而且在節目中，包括舞力喚醒師以及名人堂導師在內的所有人，都給予三十六房肯定。這是BBoy，這是HIPHOP，而并非在商業過度包裝下的HIPHOP文化。就好像總顧問廉久龍所說：“再多的商業，沒有文化的根基，也只是曇花一現。”
在《舞力覺醒》的舞臺上，我們看到了整個節目組，以及久龍對整個HIPHOP文化的尊重。在他的堅持下，節目從初期被Diss，到現在變得越來越好。而這其中并不只是他一個人的付出與努力，是所有舞者的努力。
BestCrew作品中，請來了失聰舞者—張天嬌，用一首《我的未來不是夢》，讓人們記住了這群舞者，這群有夢想的人。
來自臺灣的ZeroFour把舞獅與Breaking做了結合，并創新出更多可以結合的形式，真正的告訴大家街舞是可以與傳統文化相融合的。
奪冠熱門IPLockers更是把亞洲Vogue推廣第一人也帶上了舞臺，讓更多人了解街舞的魅力！
三十六房更是邀請了中國HIPHOP第一人王波與他們同臺，為大家帶來一場HIPHOP盛宴。
除此之外，他們還請到了國際評委與國際團隊，讓中國的街舞真正的與世界級的大師進行溝通與交流，因為只有這樣，中國的街舞才會健康發展，看到自己的不足并改正，同時也讓世界看到中國街舞的進步。
正是因為《舞力覺醒》這個舞臺，這個講究For Real HIPHOP的節目，才會有今天這么多舞者為了這個舞臺所做的奉獻。所有的舞者都只有一個心愿，把街舞文化擴散給更多人，讓他們了解、喜愛。《舞力覺醒》在真正意義上做到了，商業與文化的平衡。他們保留了最根本的HIPHOP精神。這也是為什么《舞力覺醒》在垂直圈層收獲了廣大好評的原因。
所以，請街舞綜藝拿出你們應該有的HIPHOP精神，而不是過度消費舞者，消費Bboy，甚至消費大眾。只有尊者HIPHOP文化，尊重舞者，才是對整個文化的推動。《舞力覺醒》雖然沒有《熱血街舞團》的浩大聲勢，但他們也算是真實的還原了街頭比賽，秉承了HIPHOP精神。在這一點上，要對《舞力覺醒》說一句：Respect！
