何月群，一九五七年生于廣東韶關市，祖籍廣東增城市，齋室名：養花軒。自幼天資聰慧，酷愛中國傳統文化藝術。為孔雀王伍彝生入室弟子，嶺南派大師楊善深關門弟子。現為春草藝苑會長。

　　何月群習畫至今近逾五十載，擅花鳥，兼寫山水、人物、走獸、蟲鳥等。畫作承襲了嶺南畫派的精髓，同時又汲取西方繪畫藝術的精華。并將其融合在中國畫的創作中，使其作品有著高古含蓄、淡彩清雅、厚實靈動的獨特風格，具有深刻的精神內涵。富有詩意，給人以博大、吉祥和寧靜之感，是當代畫壇極具潛質的藝術家。

 

何月群作品

　　何月群主要靠自學，名師迪導和個人體悟而步入藝壇。在創作精神和對藝術不斷地探求下，既模山而范水，亦染葉而描花，色墨交融，六法宗風，接先德之藝香，分名家之燭照，深入了解大自然與人文生活，并以此為題材寫生創作，以不同的藝術風格展現藝術和文化，引起海內外專家學者及收藏界的高度關注和贊譽。

　　其畫作傳播于中國及世界各地，屢獲佳評，均受到媒體高度關注和報道。現在何月群仍在不斷勤奮實踐，繼續在藝術領域辛勤地耕耘，努力攀登藝術創作高峰。

 

何月群作品

　　清雅的詩意——何月群的中國畫

　　邵大箴（中央美術學院教授）

　　中國繪畫技藝在古代是通過師徒制傳授的，而不是用現在學校的教育方式。20世紀以來，中國畫的教學方法吸收了西方教育經驗，由美術院校培養出不少優秀畫家，這一事實往往給人造成一個錯覺，似乎要成為畫家必須要接受學院的教育。事實上，學畫的人可以通過臨摹古畫、揣摩大師作品和向有經驗的畫家請教這些方式，掌握中國畫的技巧，之后再通過對客觀物象認真的觀察、分析和體驗，以及提高各方面的修養，使自己的技巧完善，使自己的創作能力不斷提高，成為一位有成績的藝術家。在藝術史上和當今畫壇這類成功的例子很多，活躍在香港中國畫壇的何月群女士便是其中的一位。

 

何月群作品

　　何月群常出國旅游、訪問，廣泛接觸西洋和東洋名畫，對中國繪畫加以比較，并善于從外國藝術中吸收養料。中國畫家在如何對待外國藝術經驗的問題上，容易出現兩種傾向：或一味崇洋，照搬洋人觀念和技法，使國畫喪失自己特色；或拒絕接受任何外來因素，持保守主義立場。何月群承繼嶺南畫派的優良傳統，以開闊的胸懷吸納外國藝術技巧，堅持“以我為主”的態度，把水彩、水粉、油畫等一些技法融進在水墨藝術之中，豐富了水墨的表現力，保持和發揚了民族傳統的藝術格調。

 

何月群作品

　　何月群繪畫技法比較全面，擅長花鳥、山水、蟲魚和人物。從藝四十余年來，她不僅勤奮地在宣紙上抒發自己的情懷，享受筆墨給她提供的無窮歡樂，她更是不斷地在繪畫中體悟人生、體悟自然和體悟藝術本身，掌握藝術創造原理。因此，她逐漸把自己的人生體驗，把自己對大自然的感受和對藝術的理解，把自己的個性和性情，寫進了自己的繪畫創作。她恬靜、清凈的性格也自然地反映在作品中，賦予自己的畫風以清雅的特色。她技巧全面，能工能寫，即使在工整的描繪和工寫結合的作品中，也體現出一種寫意精神。她的花鳥畫作品布局頗有講究，畫面構思別具匠心，空間處理和虛實變化巧妙，既有整體效果，又有細致變化，遠看有勢，近觀有質。她筆下的筆線曲折有致，墨色濃淡變化微妙，含有一種詩的韻味。在墨與彩的結合上也表現出何月群的修養，她愛用淡彩，有時用墨襯托色彩，有時用色彩反襯墨色，有時墨與色相互調和使用，目的是造成畫面豐富的色彩效果，但又不失和諧、雅靜的品格。

 

何月群作品

　　中國畫很講究格調，古代畫論中常常批評一些畫家的作品有“火氣”、“躁氣”、“霸氣”、“俗氣”等毛病，表面上看這是畫家手下筆墨用法不當或功力不夠的問題。實際上是畫家精神素質與藝術修養即“人品”的真實反映。這就是古代畫論中常說的“畫如其人”的道理。何月群的畫恬靜而不甜俗，淡雅而有情致，說明她是十分注意修煉內心性情的藝術家，具有良好的文化素質。

 

何月群作品

　　我還想特別說說何月群的山水畫。山水畫顧名思義要寫客觀的自然景色，但更重要的是借景抒情，在表達自然美的同時，傳達作者對祖國大自然的感情。何月群深諳此理，她的山水畫如《漓江春曉圖》，用含有詩意的筆墨，取漓江春天景色一隅，寫山水上漁民的悠然自得，也寫出作者心頭的舒暢，并折射出時代的安定與和諧。

　　何月群正值藝術創作的旺盛期，她懂得，學無盡，藝無涯，只有不斷勤奮實踐，不斷學習和體悟，自己的藝術創作才能達到理想的境界。我們期待和祝愿她未來的繪畫藝術取得更大更新的成果。

 

何月群作品

 

何月群作品

 

何月群作品

 

何月群作品

 

何月群作品

 

何月群作品

 

何月群作品

 

何月群作品

何月群作品