中國藝人網訊m.ruea.cn12月22日，易烊千璽2019年“玊爾”演唱會在上海舉行，個人首場演唱會打破常規，現場上演情景式live，唱跳演巧妙融合，全新嘗試極具創造力。

　　多元素情景式live 解讀“玊爾” 內核

　　自易烊千璽在微博上官宣其個人演唱會后，極具深意的演唱會主題“玊爾”就已經吸引了粉絲與網友的注意。瑜，玉之光彩; 瑕，玉之斑痕。“瑕”雖刺目惱人，卻也是“完美”范疇之外的一種獨特存在。 “無瑕不成玉”，有了“瑕”的存在，我們對“瑜”的想象才更加清晰，對世界上所有美好事物的追尋才得以成立。 只有從“瑕瑜”的整體性中探索自身獨一無二的價值，點亮內心的燈塔，才能以不卑不亢的姿態，雕琢更加鮮活而閃光的自己。

　　此次演唱會易烊千璽以表演的形式通過歌曲、舞蹈演繹一個人的A、B兩面，唱、跳、演三位一體，打造多元素情景式live。有易烊千璽標志性風格的封閉貨車作為演唱會載體貫穿全場，通過四個篇章分別表現了一個人雙面個性的特點、掙扎與融合過程，解讀“玊爾”內核含義。易烊千璽高臺開唱便是炙熱張揚的搖滾風格，被牢籠緊緊束縛著的人渴望掙脫，紅色主題的A面此處代表內心熱烈的真我。隨后白衣少年帶領大家以少年自己的眼光來“直播”真實生活日常，對自我剖白，演繹喧囂中的靜默，白色主題的B面則是代表常態之中外在沉穩的本我。如何在掙扎中尋求兩者共存之法，易烊千璽用帶有故事性的歌曲與舞蹈生動展現自我與本我的掙扎，最終選擇接受生命中本該存在的不完美，從而融合成獨立且完整的本體。

　　在歌曲設置上，除了《親愛的，這里沒有一個人》 《恒溫動物》《Unpredictable》等經典作品外，易烊千璽也在演唱會上帶來全新個人專輯《溫差感》作品首唱，《再一，再二，再三》《Gone》《I Adore You》等悉數奉上。此外，易烊千璽還帶來幾首驚喜翻唱，從《無地自容》、《再回首》到《奉獻》、《你曾是少年》、《大城小愛》，風格橫跨搖滾、民謠、流行，歌曲誕生時代更是從80年代到10年代，跨度之大、風格種類之多令這場演唱會成為了一場美妙的音樂盛宴。

　　細節設置增強舞臺豐富度 風格化打破固有邊界

　　此次演唱會細節設置中也有不少亮點，戲劇化的紅白雙人海報緊扣主題，倒計時視頻中出現的“鏡面”、“沙發”、“雨傘”、“牢籠”等演唱會道具元素串聯整場演唱會關鍵部分。舞臺呈現中出現的大量道具，配合復雜的聲、光、電、舞美、音樂、舞蹈、表演等元素和形式，加以表演情緒的配合營造出極強的故事性，使得整場演唱會的敘事感更為流暢，也巧妙形成與觀眾的共情。歌曲與歌曲之間的關聯性，舞臺設計上的主題性，豐富的細節設置無一不突出此次“玊爾”演唱會所想要表達的。

　　從簡單的歌曲演唱到如今多元藝術碰撞，演員、歌手、舞者多重身份在身的易烊千璽，其本身在各種門類上就有豐富的積累，溫暖的“千式蘇音”，專業的街舞隊長，沉穩內斂的易烊千璽一直在謙和而堅定的前行，2019年《長安十二時辰》和《少年的你》兩部作品，更是刷新大眾對于演員易烊千璽的認知，此次易烊千璽在個人首場演唱會上將所學、所能、所知融匯貫通進行了一次大膽的嘗試，他沒有循規蹈矩，而是創造性地將自己的熱愛、優勢與不斷積累的知識有機結合，呈現出一場極具易烊千璽個人風格化的演唱會舞臺。

　　既不與世界為伍，也不與自己為敵，當我們緩慢、堅定地前行，最真實而獨特的人生才有跡可循。易烊千璽在不同領域吸收、學習、成長，一次又一次為我們帶來驚喜，期待未來易烊千璽可以在更多領域大放光彩。